Lai gan cilvēki bieži sūdzas par savu radinieku rīcību un uzskatiem, bieži vien ģimenes saites un attiecības ir vissvarīgākās lietas, kas palīdz cilvēkiem pārvarēt šķēršļus viņu dzīvē. Tā tas ir starp abām titulētajām māsām rakstnieces-režisores lomā Adams Kristians Klarks Jaunā drāma, Kerolaina un Džekija . Attiecībā uz ārpasauli abām māsām ir ideāla dzīve un attiecības. Bet patiesībā viņi joprojām saista konfliktus jau no bērnības, neskatoties uz apšaubāmajām izvēlēm, ko viņi ir izdarījuši šo problēmu rezultātā.
Kerolaina un Džekija seko nosaukuma rakstzīmēm ( Margerita Moro un Bitsie Tulloch ), divas māsas, kuras ir kļuvušas tuvākas, pārejot uz pieaugušo vecumu. Kerolīna dodas apciemot savu jaunāko māsu un viņas draugu Raienu ( Deivids Džuntoli ), lai viņi varētu svinēt savas dzimšanas dienas kopā ar draugiem. Tas, kas sākas kā jautras vakariņas, ātri pārvēršas par intensīvu, emociju pārpilnu vakaru, kad Kerolaina sāk Džekija iejaukšanos.
Sākumā šķiet, ka Karolīnas pamatojums par iejaukšanos ir pamatots. Tomēr, kad grupa uzzina vairāk informācijas par māsu audzināšanu, lēnām sāk apšaubīt viņas pašas garīgo stabilitāti. Sākumā Džekija uzstāj, ka Kerolaina rīkojas tikai uzmanības pēc, taču viņu saikne lēnām sāk atsvešināt visus pārējos, jo māsas sāk paļauties tikai uz otru, lai saņemtu palīdzību.
Moreau, Tulloch and Klārks, kurš debitē ar spēlfilmu režijā Kerolaina un Džekija , dāsni veltīja laiku, lai apsēstos ar mums kopā ar filmu nesen Ņujorkas Hilton Fashion District viesnīcā 2012. gada Tribeca filmu festivāla laikā. Trīs apsprieda iemeslus, kāpēc viņi gribēja uzņemt filmu par saikni starp māsām, lielākoties improvizētas drāmas uzņemšanas procesu un ierobežojumiem, ar kuriem viņi saskārās, filmējot neatkarīgu filmu ar ierobežotu budžetu.
Pārbaudiet to zemāk.
Mēs to dabūjām : Ādam, jūs nolēmāt uzrakstīt filmu, lai parādītu saikni starp māsām. Kāda bija jūsu motivācija, pētot šo saikni filmā?
Adams Kristians Klarks : Nu, es domāju, ka sievietes kā vīrietis man vienmēr ir patiesi aizraujošas. Mani fascinēja, kāpēc ģimenes locekļi var būt tik ārkārtīgi nežēlīgi viens pret otru. Viņi varētu būt tik tuvu un tuvu viens otram, un dažreiz viņi ir jaukākie un noderīgākie, kad jūs aizbēgat. Jūs varat ļaunprātīgi izmantot savus ģimenes locekļus un mīlēt viņus ar tādu pašu ļaunuma tiesu, kādu jūs pats mīlat.
Šķiet, ka vienmēr ir piedošanas iespēja pat uz jūsu nāves gultas. Es domāju, kas gan ir labāks veids, kā to izpētīt nekā filmā?
WGTC : Scenāriju jūs balstījāt uz savu bērnību. Kādu pieredzi no savas dzīves jūs ienesāt scenārijā?
ACC : Es nedomāju, ka es to obligāti balstīju uz savu bērnību. Es domāju, ka man bija vētraina audzināšana, un es domāju, ka daudzi cilvēki to darīja. Ar savu audzināšanu esmu jutīgāks pret ekstremitātēm ar ģimenes saitēm.
Bet man nav personīga stāsta no manas bērnības, kas bija motivējošais faktors. Vairāk cilvēku mijiedarbība vai dinamika, ja viņu reakcijas ir ārkārtējas.
WGTC : Bitsie un Marguerite, kas jūs abus ieinteresēja un motivēja uzņemties tēlus, kurus spēlējat?
Bitsie Tulloch : Scenārijs bija diezgan labs, tas bija ļoti intensīvs. Man personīgi šķiet intriģējošs ģimenes dinamisms - haoss un viss, kas iet roku rokā ar ģimenēm. Tās tiešām ir dziļākas nekā citas attiecības. Jūsu attiecības ar ģimeni ir dziļākas un krāsainākas nekā daudzas reizes, pat vairāk nekā ar mīļāko.
Bet galvenokārt man ir liela māsa un ar to saistīta. Es domāju, ka abu māsu attiecības ir skaistas, biedējošas, biedējošas un aizvainojošas. Es ļoti gaidīju šīs varones atveidošanu.
Lappusē personāžs kaut kā lasīja, jo, pēc mana sākotnējā instinkta, visi gatavojas viņu ienīst. Es nezinu, kaut arī jūsu varone Margerita izrādās trakāka. Tāpēc man tā patiešām bija neliela cīņa. Es netiesāju varoni.
Margerita Moro : Man ir jaunāka māsa, tāpēc tas bija darbs, kas mums nebija jādara. Kad parādās šāda loma, jūs turaties tik ilgi, kamēr viņi jums to atļauj. Tā bija lieliska iespēja uzņemties ļoti lielus riskus un cerēt, ka tie atmaksājās.
Man ļoti patika ne tikai scenārijs, bet arī tas, ka mēs to kopīgi izpētīsim. Galdā tika iekļautas daudzas atsauces un ietekmes, izskaidrojot, kā tas izskatīsies, jutīsies un izklausīsies. Es vienmēr sapņoju veidot filmas, kur tas ir tik bagātīgs audums.
Es arī teiktu, ģimenes attiecības. Iespējams, tāpēc es turpinu strādāt. Es jūtu, ka uzzinu tik daudz, ka varu ieliet. Es varu būt pacietīgāka un pieejamāka un labāk viņus mīlēt. Es ļoti novērtēju darbu šajā nozarē, jo ticiet vai nē, bet tur es augu.
WGTC : Kā jūs abi gatavojāties savām lomām, pirms sākāt šaut?
BT : Mēs diezgan intensīvi mēģinājām, jo tehniski tā bija improvizācijas drāma. Tāpēc mums bija ļoti pamatīgs izklāsts. Bet mums bija greznība sanākt kopā un mēģināt vairākas nedēļas pirms šaušanas. Tātad tas bija galvenais sagatavošanās veids.
Viena lieta ar Ādamu, kuru cilvēki sagrābj, ir tas, ka viņš mēģināja mūs atturēt. Filmēšanas laikā mēs bijām tālu viens no otra gan tiešā, gan psihiskā, gan emocionālā, gan pārnestā nozīmē.
Piemēram, iejaukšanās laikā es pats biju istabā. Tad es pats gāju lejā un sāktu šaut ainu. Viņš kliedza, es staigāju lejā, un sākās aina. Tiklīdz tas būtu izdarīts, es atgrieztos tur.
ACC : Mēs jau brauktu ar kameru, un skaņa ritētu, pirms viņa pat atstāja istabu. Tad visi kameras palīgi nebūtu pieejami.
BT : Kas bija patiešām brīnišķīgs un dāsns veids, kā filmēties. Tas bija dāsni pret viņu.
ACC : Tas bija dāsns pret apkalpi. (smejas) Tas bija kā, jums visiem jāiet prom, bet es varu būt šeit. (smejas) Tas mums, trīs un pārējiem dalībniekiem, bija dāsns.
kurš ir ļaundaris strupceļā
WGTC : Kāda bija jūsu motivācija, Ādam, scenāriju lielākoties improvizēt ar aktieriem? Kāpēc jūs uzskatījāt, ka tas ir svarīgi?
ACC : Nu, es devos uz filmu skolu, kad man bija 18 gadu. Vienīgais darba veids, kāds man ir bijis, ir bijusi dažāda veida režija vai montāža, kā arī kā kameras asistents vai operators.
Es vienmēr esmu strādājis šajā nozarē. Es to izdarīju, jo mans sapnis būtu visu atlikušo mūžu uzņemt 1970. gadu amerikāņu jaunā viļņa filmu ik pēc 16 mēnešiem. Man bija bail, tāpat kā daudziem cilvēkiem, neizdoties, kad jūs vispirms sākat lietas.
Kad es uztaisīju savu pirmo īsfilmu, es īsti nepieņēmu to, kas man patika un vēlējos darīt. Es darītu to, ko, manuprāt, bija pareizi darīt. Es gandrīz izgatavotu tādu kā Stenlijs Kubriks vai Alberts Hičkoks filmas veids.
To darot, tas tik ļoti nespēlēja pēc manām stiprajām pusēm vai jūtīguma. Es būtu tik ļoti pārņemta ar šo stila izjūtu, ka nespēju tik ļoti koncentrēties uz aktierspēli.
Tāpēc, izdarot šīs kļūdas pagātnē, konkrēti šo filmu, es gribēju, lai aktierdarbos tiktu izmantoti iespējami resursi un visi spēki un visa uzmanība. Tas būtu stāsts, aktierspēle, stāsts, aktierspēle.
Viss pārējais bija svarīgs, un, manuprāt, ja paskatās uz šo filmu, tā ir ļoti stilizēta. Tam ir vizuāls izskats un izstrādāta skaņa, ar kuru es ļoti lepojos.
Bet improvizācija bija mans veids, kā pateikt, mēs to iedziļināsimies un padarīsim visu par jums, puiši. Es domāju, ka tas viņiem dos labākus resursus, lai iegūtu to, ko vēlējos. Tas, par laimi, izdevās. Es nezinu, ko es būtu darījis, ja tā nebūtu.
WGTC : Kopš Kerolaina un Džekija ir neatkarīga filma, vai tas noteica ierobežojumus tam, ko jūs varētu filmēt?
MM : Jā, mums bija daudz. (smejas)
BT : Mēs visi paši taisījām matus un grimu, un tas ir vienīgais gadījums, kad man tas ir jādara.
vai būs slepkavas ticības filmas turpinājums
ACC : Marguerite to izvirzīja citā dienā, ka mums nebija matu un kosmētikas.
MM : Jā, tas bija lieliski.
ACC : Mums bija mati un kosmētika, tas viss bija paredzēts budžetā. Viņi tika pieņemti darbā, taču šie cilvēki neparādījās. Mums nebija sarunas, ka mums nebūtu matu un kosmētikas. Tas ir, piemēram, kur ir matu cilvēki? (smejas) Pieņemsim, ka nemaksājām arodbiedrības mērogā. (smejas)
BT : Tā, manuprāt, ir viena lieta, kas, manuprāt, ir jāatzīmē. Visi veidoja šo filmu, jo tā bija pirmā režisore. Pierakstoties projektā, vispirms redzat skriptu. Ja skriptā tā nav, jūs neveicat projektu.
Bet tas bija tur. Tas bija ļoti mīlestības akts, jo cilvēki strādāja bez maksas, tāpat kā mēs, būtībā.
MM : Būtībā.
ACC : Visi būtībā strādāja bez maksas. Ar šo filmu neviens nemaksāja hipotēku. Visiem kaut ko samaksāja, bet tas nebija daudz.
Tas ir lieliski, jo iesaistīto cilvēku enerģija ir ļoti laba. Tas ir arī slikti, jo, ja kādam kādreiz rodas finansiāls konflikts, viņš nekavējoties jūs glābj. (smejas)
MM : Izņemot dalībniekus, mēs nevarējām neparādīties.
ACC : Cast, jūs tos saņemat. Tiklīdz jūs tos uzņemat apmēram 10 sekundes filmā, viņi tiek iesprostoti. Godīgi sakot, jūs, puiši, guvāt lieliskus panākumus. Es nedomāju, ka ir kāda aina, kas būtu apdraudēta ar matiem un kosmētiku. Jūs, puiši, bijāt ļoti labi ar matiem un kosmētiku.
WGTC : Margerita un Bitsija, vai jums bija vieglāk strādāt ar Ādamu kā režisoru, kopš viņš nāca klajā ar filmas ideju?
MM : Jā, viņš noteikti bija ļoti skaidrs attiecībā uz to, ko viņš gribēja, tāpēc tas vienmēr bija ļoti jauki. Nebija nevienas trešās personas, lai to padarītu lielāku.
BT : Viņam bija skaidrs, ko viņš grib. Es arī atklāju, ka viņš ir atvērts. Lai ko mēs nesām pie galda par varoņiem, viņš visas bija ausis.
MM : Viņš teica, mēs to izmēģināsim, bet izmēģināsim arī šādā veidā.
ACC : Jā, es domāju, ka jūs izskatīsities vislabāk kā režisors, ja jums patiešām ir prasmīgi cilvēki, kas veic savu darbu. Kā režisoram jums jāzina, kā pamatdarbā paveikt visu.
Bet jūs zināt, ka izskatīsities pēc iespējas labāk, ja saliksiet komandu, kurā visi spēj paveikt savus darbus ievērojami labāk nekā jūs. Katrs režisors, iespējams, varētu piepildīt un turēt strēli, ja nepieciešams, vai darbināt kameru.
MM : Viņš tiešām pielika pūles, lai ar mums runātu. Ja mēs kaut ko nesaprastu, viņš ietu attālumu, nevis teiktu, vienkārši dari.
ACC : Ja es neesmu atvērts cilvēku ierosinājumiem, es vienkārši nodarīšu sev pāri.
WGTC : Bitsie un Marguerite, kā jūs izdomājāt savas improvizētās rindas? Vai pirms sākat šaut, izdomājāt, ko gribējāt teikt?
BT : Jā, jo mēs to atkārtojām. Acīmredzot dienā viss mainās. Es runāju pats, bet mēģinājuma laikā es atdotu 90 procentus, patiešām labā dienā.
Dienā jūs varat pilnībā to izmantot. Jūs esat raksturā un garderobē. Visi citi ir apkārt. Vienkārši atrašanās šajā vidē jums visu izmaina.
MM : Tas bija atkarīgs no tā, ar kuru aktieri jūs strādājāt, kāda bija aina, ja jūs to esat mēģinājis. Arī kontūrā bija īpaši sitieni, kurus vajadzēja trāpīt katrā ainā. Tātad jūs nelidojāt akli. Jūs zinājāt, kur tas sākās, kur beidzās.
Tad jūs sapratāt no Ādama, tagad to varat padarīt pusi ilgāku. Vai arī vienkārši turpiniet. Tad viņš varēja padarīt ainu vēlamo.
Ar to mūsu intervija ir beigusies, taču mēs vēlētos pateikties Adams Kristians Klarks , Margerita Moro un Bitsie Tulloch par to, ka veltījāt laiku sarunai ar mums.
Kerolaina un Džekija pasaules pirmizrādi piedzīvoja 21. aprīlī 2012. gada Tribeca filmu festivāla laikā Ņujorkas AMC Loews Village 7 teātrī.
